瓷雕《豹》

　　在周国桢教授工作室，记者在一份资料上看到他的一条条对艺术认识的话语：
　　
　　———艺术是客观的存在、主观的创造，而艺术家则是在这主客观间“踩钢丝”，求平衡。
　　
　　———艺术，不管你是搞哪些专业，也不管你采用什么手段，使用什么材料，都必须带着专业的观点随时观察生活，熟悉你想要表现的对象。
　　
　　———陶瓷雕塑的创作、加工、处理的过程，是一个艺术性与思想性统一的过程;是适应材料制作烧成的过程;是物质变精神的过程;是创造财富和价值的过程。陶瓷雕塑由于这种种因素，要求他格外要讲究形式，能不能认真运用形式是作者艺术水平高低的重要标志。
　　
　　———造型艺术是依靠形象、动作，揭示其性格和感情的，没有性格和感情的动物雕塑，便只能是一个没有灵魂的躯壳。
　　
　　……
　　
　　“不论是陶瓷装饰艺术作品，还是陶瓷雕塑作品，决定他们价值的核心还是艺术水平的高低，而不是市场价格。”周国桢说他始终坚信这一点。
　　
　　当话题转到日前一只“清乾隆粉彩镂空瓷瓶”以5160万英镑(约5.5亿人民币)的天价成交，再一次刷新了中国艺术品身价的纪录时，周国桢也认为，景德镇陶瓷装饰的发展历史远远长于景德镇陶瓷雕塑，而且，陶瓷装饰的水平和影响力也是世人皆知，影响广泛。在景德镇，陶瓷装饰艺术创作由来已久，普及程度和接受程度比较高，陶瓷雕塑艺术发展则较晚，普及程度和接受程度比陶瓷装饰艺术显然小的多，这也直接决定了如今景德镇陶瓷雕塑艺术作品市场价格不高的“命运”。
　　
　　在周国桢的亲身经历中，既有过陶瓷雕塑艺术作品不能为他人认同、欣赏带来的困惑与痛苦，但更多的还是国内外专家学者和业内人士都给予他的鼓励与肯定。国画大师刘海粟赠送他一句格言：“难，不以难伤神;苦，不因苦丧气;艺，不以艺成名。”著名艺术评论家王朝闻认为:“周国桢在艺术风格上的主要特征是拙中见巧，因而形象是耐看的和越看越美的，构思巧妙却又显得人工气十足，而且仿佛自然而然地记录其所见……”
　　
　　来自法国的华侨柯权峰在看过周国桢作品展后激动不已，挥笔用英文写下“顶尖艺术”。后来他还说：“你的作品在中国或许只有百分之五的人认可，如果是在法国，我可以肯定欣赏的人数会是百分之九十以上。”也有人看完周国桢陶艺馆之后题字：“超前半个世纪”。
　　
　　周国桢说，陶瓷雕塑创作者心里一定要清楚，不能一味迎合市场，要影响市场，引导市场。叫好的作品不一定有艺术价值，好的作品也不一定人人叫好。当代陶瓷艺术与同类的艺术品，如油画、国画等比较，价格还是偏低，与古代瓷器的拍卖价格相比，更是天壤之别。因此，陶瓷雕塑艺术市场还需培育。一是推广，让普通人买得起的陶艺品，做普及工作。二是陶艺家要多做精品，有思想性、艺术性，有泥与火的特性———天人合一，让人感受到陶艺的魅力。毕竟，艺术价值才是最核心所在，好的艺术是超前的，不一定与市场保持同步，陶瓷雕塑艺术市场还需慢慢培育，逐步发展繁荣起来。“当前，市场的审美水平还是在不断提升，不过也要看什么地方。”周国桢如是说。(记者陈少林)