每个孩子都曾有关于泥巴的梦想，而有人把这个梦想变成了现实。昨日，成都商报博物馆周末直通车第15站将商报读者们带到了这个梦想之地—成都泥邦陶瓷艺术博物馆。

成都泥邦陶瓷艺术博物馆馆长李明通带领着读者游览了这条现代陶瓷工艺之路，他说，自己和另一位馆长曾循都希望借陶瓷和博物馆这个载体，表达更多的情感，包容一种文化精神，“陶瓷是有自己的精魂的，需要艺术家把自己的想法和它揉到一起，再烧制出窑。”

成都泥邦陶瓷艺术博物馆的两个展馆分别位于洛带古镇中街文化广场和古镇边的长铁村。昨日，成都商报读者们跟随李明通，来到馆内的“玄机之处”。这里是一个楼梯的转角，三面墙上都用瓷砖贴合。“这两面墙用抽象主义手法表达了柏拉图的‘洞穴喻’”，李明通指着两面有着“大眼人”的墙，告诉大家，“‘洞穴喻’中，人们被人并人绑着只能看前方，他们的背后是一些人操纵的火焰，他们看见的是前面墙上各种各样的影子。”而在正面的墙上，读者们真的看见有影影绰绰的影像。李明通告诉大家，这是用打点法制作的瓷砖拼合而成的名画《雅典学院》局部，“头上的灯是根据黑格尔的哲学理论抽象而成的灯组，这个主题主要在讨论真理的问题。”

在现场，读者们还参观了陶瓷历史演变文化区、建筑陶瓷的发展历史区、现代陶艺作品展览区，那些或粗糙的陶瓦、陶砖以及精美的瓷器都让读者们大感兴趣，而说起陶和瓷的区别大家却不太明白。讲解员介绍，两者的材质不同，“什么泥土都可以烧成陶，但瓷却要高岭土，此外温度也很重要。”

而最让大家激动的还是亲自感受拉坯的过程。在一个转盘上，一块块泥土等待着读者们来塑形，在拉坯老师交代过要领后，读者们纷纷摩拳擦掌上场，但或是中心点找得不准，或者按压不稳，泥坯纷纷走形，歪成了奇形怪状，大家却乐得哈哈大笑。最后，除了最小的小朋友，其他读者的“拉坯”都被评成不同程度的“最佳创意奖”。

解读《火焰之吻》

李明通馆长答读者问

问：您好，李馆长，什么是现代陶艺？与传统陶瓷有什么区别？

李明通：说起陶瓷，浮现在大众头脑中的多半是坛坛罐罐、杯碗瓢勺等生活用品；在陶瓷收藏界，最热门的是古代陶瓷器皿、瓷器，如定窑、汝窑、钧窑等一系列官窑制品，这些古董一件就是价值连城。而现代陶艺诞生时间很短暂，是个新兴概念，以20世纪50年代日本的陶艺大师八木一夫、美国陶艺大师彼得·沃克斯为开山鼻祖，国内发展只有不到30年时间，并且目前从事陶艺创作的主要是一些学院派艺术家，或者是像江西景德镇、福建德化等传统陶瓷产区的一些艺术家，他们将艺术和陶瓷工艺结合，用陶瓷作为灵魂的工具表现思想。

问：馆内由曾循制作的陶瓷雕塑《火焰之吻》非常抢眼，能否给大家讲一讲？
李明通：陶瓷是火与土的艺术，是泥土在烈火的高温淬炼下的华丽转身。这件雕塑作品名字叫《火焰之吻》。整个作品，造型是一对热吻的男女。上半部，是一个男人的造型，男人的头部化作一团熊熊燃烧的火焰，这代表着窑炉中的烈火；雕塑下半部是一个女人的形象，这个女人的体积庞大，身体紧紧植入大地，这象征着泥土。整个作品借用男人和女人这种最为常见的关系，形象地阐明了泥土与火焰之间的关系，就如男人和女人之间的爱情故事一样，男人和女人结合之后，就会产生质变，诞下爱情的结晶，而泥土经过烈火的淬炼后也会产生质变，这个质变就是陶瓷，陶瓷就是“火与土”的爱情结晶。