德化咱厝人，说说咱们身边人的事，今天我们就说说省工艺美术大师、飞天陶瓷艺术研究所艺术总监郑雄彭的故事。他1995年毕业于德化陶瓷技术学校，师从中国工艺美术大师苏清河，一个骨子里流淌着“传统”血液的工艺美术大师，一生钟爱“传统”，以其深厚的陶瓷文化底蕴、精湛的瓷塑技艺，博取广融，形成了自己独特的艺术风格。

　　在飞天陶瓷艺术研究所郑雄彭的工作室里，记者看到，郑雄彭正在精雕细刻一尊渡海观音，作品线条流畅，衣纹自然、飘逸，展现出纯净、高雅的“东方女神”魅力。郑雄彭告诉记者，他喜欢雕塑传统的陶瓷，这尊渡海观音的创作已历时两年多，雕塑渡海观音属于传统的陶瓷创作方法，凡是在业界的陶瓷创作者都认为，创作渡海观音是对瓷塑技艺水平的一种展示，而自己为什么一生只钟爱“传统”陶瓷的雕塑，他向记者说起了缘由。早年他的父亲在德化一厂工作，他的父亲与苏清河又是挚友，于是十八岁的他就向苏清河拜师学习雕塑，在苏清河大师的悉心指导下，郑雄彭的陶瓷技艺突飞猛进，他也从此与陶瓷结下了不解之缘。

　　【同期声 省工艺美术大师郑雄彭：我爸是德化一厂的老工人，他以前是在多个车间，最后是在烧成车间，所以说很多这些我们德化瓷厂老工人老艺人，很多的陶瓷，都是在那边烧，我就在那边天天看到很多这些老艺人做出来的东西很巧很活，所以说我当时就想我长大了是不是有机会也来学学雕塑。就喜欢这种传统雕塑，看到很多德化瓷厂这些观音很漂亮，很精致。】

　　正是因为从小就受传统陶瓷文化的熏陶，以及二十几年从事传统陶瓷艺术创作，现在的他骨子里已经完全流淌着“传统”陶瓷文化的血液，创作出各种题材的系列作品就有1000多种，有十多件作品获国家级金奖，还有数十件作品被各大博物馆、珍品馆收藏。创作到深夜两三点已经成了他的常态，观音、达摩、释迦牟尼、罗汉等等的这些传统瓷塑文化，就像他身上流淌着的血液，不断地给他的生命提供养分。

　　【记者林雅萍： 我旁边这尊披坐观音就是2009年的时候，郑雄彭创作的一件作品，当时他去到故宫看到了瓷圣何朝宗的（作品）原件，回来就萌发灵感创作了这件作品，在创作过程中也是历时了两年多，中途还请到他的师父苏清河先生来进行指导，从观音的神态可以看出来十分的祥和，衣褶十分的流畅，这件作品也是郑雄彭目前为止较为满意的一件作品。那从这件作品历时两年多中间，经过无数次的修改，可以看出郑雄彭的匠人精神。】

　　学习、继承、理解、发扬，不浮躁，不空谈，脚踏实地一步一个脚印在前进着，这也许就是郑雄彭作为一个瓷塑人的真实写照，郑雄彭表示，自己将继续专注传统技艺传承，继续沿袭“何派”瓷雕的艺术风格，在传承与发展中不断探索与追求。

　　【同期声 省工艺美术大师郑雄彭：就这几年，我就是越静下心来，自己的感觉就是一定要往传统这方面来发展，因为很多人都有一个目标，有的想创新有的想传承，我觉得我应该把何氏的这种何朝宗的这种风格把它做好，还有我师父的这一门手艺把它发扬光大，我觉得我把我师父的这个传统这个技艺把它传承下来。】