提到景德镇的瓷器，人们不会陌生；提到石湾窑，人们却知之甚少。但是自古就有“景德瓷，石湾陶”的说法，可见人们曾将二者并置而论。
石湾窑位于广东佛山，是中国著名窑口之一，始兴于唐宋，繁盛于明清，及至当代仍薪火不熄。9月19日上午，以展示石湾陶塑发展脉络为主线的“石湾是个美陶湾”特展在上海市历史博物馆开幕，展出自明代至当代石湾陶精品80件（套），展品主要来自佛山市博物馆、佛山市禅城区博物馆、广东石湾陶瓷博物馆馆藏。展期持续至12月18日。
多色釉人物瓦脊（局部）
“石湾瓦，甲天下” 沪上展出
此次展览展出的80件（组）石湾陶精品，以佛山市博物馆的馆藏艺术陶为主，分为艺术器皿、人物塑像、动物造型、瓦脊和微塑五大部分，展现岭南百姓的生活情趣。其中包含二级文物9件、三级文物56件，珍贵文物数量超过半数。
仿舒釉和合二仙坐像
据佛山市博物馆典藏研究部主任黄晓蕙介绍，石湾陶创烧于唐代，早期以生产日用品为大宗，其作品善仿擅创，源于生活，精于匠作。相较官窑而言，石湾陶因百姓需求而存在，其造型、题材都是百姓喜闻乐见的，比如南瓜、荔枝、苦瓜、水牛等岭南常见风物，具有浓郁的民俗色彩。
云屿氏款素胎熊
明清时期佛山经济兴盛，商贾云集，为了适应市场需求，石湾陶工就创新了石湾陶的新品种——艺术陶。“艺术陶塑最显著的特点是在釉色上仿钧釉及仿历代名窑的产品。因此，产品造型、釉色、装饰技法等在审美上都得到了全面提升。除了传统器皿仿钧釉等，在造型方面石湾陶也有很多创新，人物、动物、建筑饰件等都是石湾窑独创的东西”。黄晓蕙说。
从仿钧釉器皿到建筑饰件，民俗色彩浓郁
石湾艺术器皿以实用为主要功能，经过艺术造型或装饰，形成了兼具实用性和艺术性的独特风格。主要有花瓶、花盆、壁挂、水洗、花插等器型。现存最早的为明代器物，多仿古代青铜器、玉器造型和纹饰。
蓝变釉双象耳瓶
比如步入展厅，第一件器皿是明代的月白釉琮式瓶，据黄晓蕙介绍，类似的器皿传世品只有三件，其余两件分别收藏在北京故宫博物院和广东省博物馆，而佛山市博物馆收藏的这件则是在1970年代由故宫博物院回拨给她们馆收藏的。“可见石湾窑的产品在明代就得到宫廷的青睐，作为地方供奉朝廷的贡品。”
吴南石堂款素胎螭耳方瓶
另一件民国酱绿釉镂空金钱纹田鸡笼则可视作石湾窑实用和装饰相结合的范例制品，散发着浓郁生活气息。“它是实用器，又经过了艺术设计，做的很宽大，镂空，放置于田埂上，农民晚上抓了青蛙放置于其中，既透气又实用。周身又装饰金钱纹，寓意吉祥。”
人物塑像是石湾陶塑艺术的巅峰，自明清起，人物塑像在石湾艺术陶塑中产量最大、品类最为丰富，人物题材有神仙道佛、历史、戏曲、故事人物和市井百姓等。展厅内有一男一女两尊人物塑像高五六十公分，并列而置于展柜内，其神态动作宛若戏曲人物造型，生动传神夺人眼球。据黄晓蕙介绍，这两尊清代人物塑像是“日神”和“月神”，它们是佛山市博物馆的镇馆之宝，也是此次沪上展出的扛鼎之作。
月神
“‘日神’和‘月神’最初是放置在屋顶瓦脊两端的建筑构件，寓指日夜庇护这座建筑。佛山陶工取周公和桃花女的故事塑造了这两尊人物塑像。其动作造型则很像戏曲人物，取自粤剧。佛山是粤剧的发源地，佛山陶工对粤剧耳熟能详，除了制作陶器，他们的业余生活就是看大戏，时不时还要哼几句，当时粤剧文化的流行和普及就渗透进他们的创作中间。另外其人物和服饰采用的是贴塑技术。”
日神
石湾陶被广泛用于建筑装饰。据黄晓蕙介绍，瓦脊在清代主要用于公共场所的建筑，比如祠堂、庙宇、会馆等建筑。佛山当地的古祠堂建筑至今还保留着不少石湾陶装饰，也有不少毁于城市的旧城改造和拆迁。“如果现在去佛山祖庙（道教庙宇），还能可以看到‘瓦脊之王’，31米长，一共有300个人物，类似国画长卷展示好几组故事。现在是全国重点文物保护单位。”
陈渭岩款粉蓝釉东坡爱砚像
千年薪火不熄 古窑贸易远销亚、欧、非
佛山是千年古镇，在明清时，与湖北汉口、江西景德镇、河南朱仙镇并称全国四大名镇，为全国商品集散中心“四大聚”之一；“石湾窑”在佛山传承千年薪火不熄有其历史的必然。
展览现场
石湾窑形成于唐宋时期，彼时作为日用品的陶器除了畅销于广东、广西及港澳地区，还远销至东南亚、阿拉伯和东非地区；明清时期，石湾窑的艺术陶发展迅速，其产品种类丰富、胎体敦重、釉彩肥润、造型传神，因善仿钧釉及历代名窑产品而名扬天下，被称为“广钧”；因是陶胎，又被称为“泥钧”。清代，中国大量外销陶瓷从广州运往海外，其中不少就是石湾艺术陶，《南海县志》记载，光绪年间石湾陶出口货值已经达到百万。如今，还有不少此类作品散落在欧洲各大博物馆中。
石湾是个美陶湾
当代石湾陶塑又焕发新的生机，题材创新，技法上既有传承又有创新，尤其是改革开放后，石湾陶塑蓬勃发展，再次迈上了一个新的艺术台阶。
据悉，此次展览将从9月19日展出到12月18日结束。
