江西省博物馆收藏品中有一件珍贵的瓷器———“釉里四色”荷塘瓶，人们俗称它为“万件瓶”，为大名鼎鼎的“青花大王”王步彩绘。

　　瓷瓶的瓶颈、腹体分体烧制，子母口相接，接口不上釉，组装、拆卸自如，另附硬木座，一套三件。瓶颈高51厘米，口径51.5厘米；腹体高151厘米，颈腹组装后通高202厘米；如果置于木座（高40.5厘米）上陈列，套件高度达242.5厘米。瓶颈喇叭撇口，单体上、下外撇维度及口径尺寸如一。腹体坯胎为六节坯叠垒而成，用手触摸可以明显感觉到其接痕。瓶足单为一节，外撇，二层台式圆涩底。

 
图：王步彩绘“釉里四色”荷塘瓶局部图案

　　瓶颈和腹体装饰都是分三个主要层次：上层是复式如意云首，每一云首内绘一朵莲花，为明洪武、清康熙云首风格，瓶颈、腹体如一；中层为主画面，瓶颈简约地绘画一周连枝葡萄，瓶腹体绘荷塘景物通景一周，为整个瓶体装饰的主画面；下层为复式变形蕉叶纹饰，每一蕉叶尖饰一云头，云头内绘一朵莲花。腹体主画面所绘莲荷的蓬、花、苞、叶含放舒卷自如，莲荷之间绘有四只款款飞舞的蜻蜓，三只立于荷梗之上的精灵黄莺，三只偃仰反侧的鹭鸶，三只姿态各异（蹲、跳、浮游）的青蛙。整个荷塘极具纵深感、立体感，景物工写兼备，潇洒飘逸，栩栩如生，一派生机勃勃的景象。瓶颈的上、下口沿另外绘有云气纹和回纹一周，使瓶颈愈发显得富丽堂皇；腹体胫下另有一组波纹曲线和一圈连枝纹环绕。整个瓶体画面庄严大方，气象清新。

　　这件硕大无朋的瓷瓶属于琢器行的大件，俗名“万件瓶”。

　　历史上，“件”是景德镇瓷业中琢器（主要是瓶、缸、壶）大小规格的计量单位。品种繁多的琢器大小规格由高、口径、腹径、底径、内深、重量等要素组成。这些要素综合起来，简化称为多少“件”。不同器型各要素中起决定作用的要素又各不同，瓶以高度为主要要素，“件”的大小主要由高度决定，如1.48米—1.50米高的瓶叫“千件瓶”，2米高的叫“万件瓶”；缸则以口径为主要要素。一般而言，“件”数越大，原料配方、制坯、装饰、装烧的技艺难度愈高，成品率愈低。自然而然，在瓷器生产和销售的历史发展中，“件”的大小又成了制瓷难易程度的标准和瓷业界制定生产定额、工人工资和瓷器销售价格约定俗成的依据，甚至成了政府收税的依据。

　　历史上传世的“千件”高瓶极其罕见。一般高瓶的坯胎制作多是分底、肚、颈三节或四节制成，而这个“万件瓶”则多至八节。像这样的“庞然大物”装烧也需大费周折，不仅需要一个特别改装的大窑门，还需要特别的装匣程序。一般先将釉坯运入窑中，再将一个个空心匣套装、连体，然后用黄泥塞好缝，而后才能封窑升火。

　　以前人们一直把这件“万件瓶”的学名定为“青花釉里红莲荷瓶”。经笔者仔细观察发现，其实它的装饰工艺是“釉里四色”。

　　清代康熙时景德镇的陶瓷艺术家新创“釉下三彩”工艺（冯先铭先生如是称，历史上景德镇本地称“釉里三色”），即在青花釉里红的工艺基础上，再加豆青釉在生坯上彩绘（烧成以后为青绿闪黄）。康熙时代的“釉里三色”瓷极其珍贵，后代曾出现过仿制品，但质量相差甚远。